Introducción a Ableton Live con una guía paso a paso para crear una canción de música Electrónica. Un proceso divertido con un resultado sorprendente para ver las posibilidades y herramientas de las que dispone este software.

Usa Ableton Live para sonorizar tus propios vídeos y exportar el resultado de forma profesional.

Aprende a crear tus anuncios de publicidad para radio y otros medios digitales.

Usa Ableton para crear tu propio programa de radio mezclando varias canciones y tu propia voz. Genera una entrada de tu programa y finaliza todo para obtener un archivo de alta calidad del programa.

Aprende a samplear muestras de audio y usarlas en tu proyecto como si fueran un instrumento.

Sumérgete en los estilos más punteros del momento, conoce técnicas de producción para crear estilos Trap o Dubstep.

Haz tu propia sesión de DJ mezclando las canciones que más te gusten perfectamente acompasadas.

Aprende los trucos y técnicas necesarias para crear temas Future House o Deep House.

Aprende a configurar todo el entorno de Ableton para poder pinchar en directo tus canciones favoritas y además usar efectos con un controlador MIDI.

Convierte tus producciones de video en algo mucho más profesional y emotivo realizando tu propia banda sonora.

Con Ableton es posible crear música en directo, para ello usaremos la vista Session y crearemos todo un proyecto para poder tocarlo en directo con un controlador MIDI.

Aprende a conectar tu tarjeta de audio, teclado y/o controlador MIDI en tu ordenador y úsalos en tiempo real con Ableton Live.

Aprende los trucos y técnicas necesarias para crear estilos de música comerciales.

Aprende a componer espectaculares temas y canciones de estilo Chill Trap.

Aprende a componer espectaculares temas y canciones de estilo Monbaton.

Aprende a mezclar y ecualizar bien tus temas, esta técnica hará que te diferencies del resto.

Aprende a finalizar profesionalmente tus trabajos con el mínimo esfuerzo.

No sabes como empezar? Tranquilo, vas a aprender todas las pautas necesarias para que puedas comenzar a plantear tus trabajos.

Consigue un bombo con pegada, secuencias de platos para avivar las partes y hacer que todos los sonidos, cajas, claps, etc tengan su espacio. Busca e inserta todos los elementos necesarios que componen la base rítmica electrónica. Aprenderás lo que es un Groove, estructurar todos los elementos rítmicos que componen la canción. En este videotutorial crearás toda la base rítmica de tu canción.

Crea secuencias de bajo increíbles para tu tema, con este paso sabrás crear toda la parte de secuencias graves que componen la canción dándole así más fuerza al track. Crearás varios bajos, desde simples ondas hasta sonidos más elaborados que te pondrán la piel de gallina.

Aprende todos los secretos y técnicas de manipulación de archivos de audio. Conviértete en un maestro del warping con este videotutorial.

Utiliza los sintetizadores para dar vida a tus ideas, aprende lo que es un hook y como crearlo. Verás como hacer que las melodías suenen gruesas sumando varios instrumentos y usando los efectos.

En este video insertaremos todos los arreglos o sonidos de acompañamiento acordes con las melodías que hemos creado anteriormente. Usaremos el Arpegiador para darle un toque glorioso a tu trabajo.

Una voz siempre le dará un extra a tu trabajo, en este caso aprenderemos el tratamiento de las voces que vamos a integrar en la canción.

Crea efectos, explosiones, build ups, redobles y cualquier tipo de elemento necesario para realzar la estructura y carácter de la canción, para evitar caer en la monotonía sonora.

En esta primera clase aprenderás a diferenciar tensiones y tonalidades alegres, tristes o cualquier tipo de emoción que quieras transmitir con tu música.

Añadiremos efectos cinemáticos a un logo animado para conseguir mejorar su resultado. Añade un 200% mas a tus producciones audiovisuales.

Inserta sonidos increíbles y crea una canción afín a tu video, crea tensiones en función de lo que suceda en tu producción de video.

Todos los documentales están tratados con esta técnica sonora, gracias a esta clase aprenderás a usarlos correctamente. Conviértete en un auténtico artista Foley.

Sorprende mezclando sonidos orquestales y sonidos sintéticos para crear tus increíbles y mejorados sonidos cinemáticos.

Analizaremos distintas librerías y seleccionaremos los sonidos necesarios para acabar realizando una verdadera banda sonora para nuestro corto.

Aprenderemos a captar la atención del público y a vender nuestra marca a partir del sonido.

Sumérgete de lleno en una de las profesiones mas demandadas del momento. Da vida a cualquier tipo de banda sonora para videojuego y conviértete en un verdadero jugador experto.

El último de nuestros pasos en esta maestría será hacer que todos los sonidos cinemáticos suenen en su justa medida, para ellos utilizaremos técnicas de ecualización y mezcla, para finalmente obtener nuestra canción masterizada y acabada.

Domina el arte de limpiar el sonido para evitar ruidos e interferencias que aparezcan en los archivos de audio.

Graba pista a pista cada uno de los instrumentos de tu banda, añade efectos ecualiza y finaliza la canción
para obtener todo un éxito mundial.

Aprende todas las técnicas para sonorizar un video de referencia y conseguir un acabado profesional del audio.

Da a conocer tus creaciones empleando las mejores técnicas de podcasting.

Sube un nivel y crea dimension en tus propios videos utilizando increibles técnicas de surround para posicionar
cualquier sonido a 360º.

Mejora fácilmente las pistas de audio de tu proyecto en Premier utilizando la potencia de Audition. Aprenderás
como manipular los archivos en Audition y devolverlos a Premier de forma profesional.

Aprende a compartir información entre estos dos softwares y aprovechar al máximo las cualidades de Audition.

Domina tus loops de música y crea una canción completa para usar en tus videos.

Ordena todas las canciones de tu Album y nivela adecuadamente toda tu obra para grabarla en CD. Consigue
que tu Album suene perfecto y enamore a tus fans.

Mejora la voz en off de cualquier proyecto aplicando técnicas que usan los profesionales.

Finaliza tus proyectos de forma profesional para sonar como los mejores.

Utiliza plugins profesionales para mezclar tu track EDM.

Utiliza plugins profesionales para mezclar tu track House.

Finaliza tus proyectos de forma profesional utilizando las mejores herramientas.

Conoce los elementos más importantes de la música; pentagramas, notas, claves, compases, tonos y semitonos.

Aprende tipos de compases y contratiempos.

Mejora la lectura musical con esta serie de ejercicios necesarios para estimular el entrenamiento auditivo

En esta clase profundizaremos en estos signos, básicos en el lenguaje musical.

Domina todos los tipos de escala desde las mayores y menores a las cromáticas y pentatónicas.

Mejora la lectura musical con esta serie de ejercicios necesarios para estimular el entrenamiento auditivo.

Mejora tus canciones usando todos los aspectos prácticos de los acordes, intervalos, triadas y arpegios.

Mejora la lectura musical con esta serie de ejercicios necesarios para estimular el entrenamiento auditivo.

Controla los distintos tipos de cadencias y metodología en tonos mayores.

Mejora la lectura musical con esta serie de ejercicios necesarios para estimular el entrenamiento auditivo.

Controla los distintos tipos de cadencias y metodología en tonos menores.

Mejora la lectura musical con esta serie de ejercicios necesarios para estimular el entrenamiento auditivo.

Análisis armónico, domintntes y sustitutos tritonales.

Mejora la lectura musical con esta serie de ejercicios necesarios para estimular el entrenamiento auditivo.

Conoce las escalas de improvisación, el intercambio modal y empieza a utilizar las escalas de modo profesional.

Domina tensiones, armonías y todo tipo de modulaciones.

Aprenderemos cómo aplicar todos los conocimientos en la escena musical pop-rock.

En esta clase aprenderemos distintas aplicaciones últiles para el desarrollo del curso.

Finalizamos el curso con dos clases de lectura. En este caso, de rítmica.

Finalizamos el curso con dos clases de lectura. En este caso, de ritmos.

Toca un rasgueo básico y acordes interpretando una canción como “Knockin’ on Heaven's door”.

Toca un rasgueo básico y acordes interpretando una canción como “Knockin’ on Heaven's door”. Anexos.

Cómo tocar un Riff de Rock Blues y una escala pentatónica.

Cómo tocar un Riff de Rock Blues y una escala pentatónica. Anexos.

Arpegios con dedos, picado sobre escala de Do Mayor tocando la Oda a la Alegría.

Arpegios con dedos, picado sobre escala de Do Mayor tocando la Oda a la Alegría. Anexos.

Acá vas a poder tocar diferentes rasgueos y tu 1er solo de guitarra.

Acá vas a poder tocar diferentes rasgueos y tu 1er solo de guitarra. Anexos.

Tenemos que hacer hincapié en las técnicas de arpegio con púa, nada mejor que interpretar clásicos para ejercitar.

Tenemos que hacer hincapié en las técnicas de arpegio con púa, nada mejor que interpretar clásicos para ejercitar. Anexos.

Tocando nuevos Riff de AC/DC ejemplo, vas a mejorar el apoyo de la guitarra rock.

Tocando nuevos Riff de AC/DC ejemplo, vas a mejorar el apoyo de la guitarra rock. Anexos.

Nada mejor que interpretar a Pink Floyd, para que logres incorporar rasgueo y frase al mismo tiempo.

Nada mejor que interpretar a Pink Floyd, para que logres incorporar rasgueo y frase al mismo tiempo. Anexos.

En esta clase ya estaremos tocando nuestro 2do solo de guitarra.

En esta clase ya estaremos tocando nuestro 2do solo de guitarra. Anexos.

Acá siempre estaremos haciendo un cierre de lo aprendido.

Complejizando el aprendizaje es hacia dónde nos dirigimos: arpegios mano derecha de doble apoyo, usamos como ejemplo de trabajo Blackbird - The Beatles.

Complejizando el aprendizaje es hacia dónde nos dirigimos: arpegios mano derecha de doble apoyo, usamos como ejemplo de trabajo Blackbird - The Beatles. Anexos.

En esta clase aprenderás cuál es la forma de un Blues, sus acordes de mayores con 7ma menor y nuevos diagramas pentatónicos para incluir en tu bagaje musical.

En esta clase aprenderás cuál es la forma de un Blues, sus acordes de mayores con 7ma menor y nuevos diagramas pentatónicos para incluir en tu bagaje musical. Anexos.

Saber nuevos acordes, cómo utilizarlos, aplicar diferentes rítmicas es fundamental para tener Groov cuando tocas sobre un Backing track.

Acá aprenderás que el Blues menor se interpreta de formas distintas y cómo interpretarlas.

Acá aprenderás que el Blues menor se interpreta de formas distintas y cómo interpretarlas. Anexos.

En esta clase aprenderás mucho sobre ritmos de Funk, arpegios y rítmicas manos derechas.

Empezarás a incursionar en el Jazz tocando y aprendiendo diferentes formas de acompañar, tocando “All of Me”.

Empezarás a incursionar en el Jazz tocando y aprendiendo diferentes formas de acompañar, tocando “All of Me”. Anexos.

Aprenderás cómo tocar la melodía, y aplicarás recursos aprendidos para improvisar sobre los acordes de la canción.

Comenzamos con acordes disminuidos y su inserción en el Blues, conocerás lo que es el “Círculo de 5tas”.

Cierre de módulo.

Comenzaremos con la 1ear Parte, arpegios y rasgueo del increíble tema de Led Zeppelin, “Stairway To Heaven”.

Comenzaremos con la 1ear Parte, arpegios y rasgueo del increíble tema de Led Zeppelin, “Stairway To Heaven”. Anexos.

Continuamos la clase anterior llegando al solo de guitarra, qué escala se está usando, qué tipos de yeites usa Jimmy Page en su composición

Continuamos la clase anterior llegando al solo de guitarra, qué escala se está usando, qué tipos de yeites usa Jimmy Page en su composición. Anexos.

Poder conocer diferentes familias de acordes es fundamental para darle vida a nuestras composiciones y también cuál es la funcionalidad de los mismos en la música “Funciones armónicas”

Acá va a poder conocer la escala de Blues nro 1, Blue note, nota de paso, sus secretos frases, cadencia, e historia reflejada en distintos intérpretes, EJ Robert Johnson, Buddy Guy. La aplicación de lo que aprenderás a la improvisación.

En esta clase tocaras el solo de Gary Moore de la introducción del tema “Too tired” para relacionarlo con lo aprendido en la clase anterior. Ver arpegios mayores con 7ma menor son fundamentales para una buena ejecución.

Superponer escalas puede resultar muy complejo, pero no imposible, es fundamental para entender la esencia de la música Rock Blues.

Los ritmos Latinoamericanos como La Bossa Nova son de vital importancia para cualquier músico, su riqueza rítmica es única, Garota De Ipanema, melodía y acompañamiento.

Junto con lo que aprendiste en la clase anterior hacemos un arreglo de la Garota De Ipanema, vemos sus acordes, tensiones, funciones armónicas, y de este modo su morfología nos da una ruta diferente para improvisar. 

Hacer un detallado análisis de lo aprendido te resultará esencial para reforzar tus conocimientos.

Acá seguiremos incorporando más diagramas pentatónicos, ejecutando diferentes frases y yeites, combinándolos con los secretos que estas escalas nos brindan y como otros guitarristas las usan.

En esta clase volveremos a tocar otro tema de AC/DC  “You Shook Me All Night Long”, ver recursos que utiliza un gigante como Angus Young es muy útil a la hora de crear nuestros propios solos de guitarra.

En esta clase volveremos a tocar otro tema de AC/DC  “You Shook Me All Night Long”, ver recursos que utiliza un gigante como Angus Young es muy útil a la hora de crear nuestros propios solos de guitarra. Anexos.

Seguiremos viendo más diagramas de la escala de Blues menor,  acordes, su forma, cómo se interpreta, tips para poder improvisar y comprender su génesis, aprender qué notas suenan bien, por qué y cómo usarlas. Tener conciencia de que un Blues menor no se toca de la misma forma que uno mayor.

Ya estamos en el momento adecuado para aprender a construir nuestros propios arreglos para guitarra y usamos como ejemplo de trabajo un arreglo de un nivel de complejidad medio, tocando “Yesterday” - The Beatles.

Ya estamos en el momento adecuado para aprender a construir nuestros propios arreglos para guitarra y usamos como ejemplo de trabajo un arreglo de un nivel de complejidad medio, tocando “Yesterday” - The Beatles. Anexos.

En esta clase realizaremos un estudio de Blues – Jazz, sobre arpegios, realizando sustituciones de muy alta complejidad,  así irás amoldando el lenguaje de la fusión estilística al momento de improvisar.

En esta clase realizaremos un estudio de Blues – Jazz, sobre arpegios, realizando sustituciones de muy alta complejidad,  así irás amoldando el lenguaje de la fusión estilística al momento de improvisar. Anexos.

Es imposible tocar guitarra eléctrica y pasar por alto a un ícono del instrumento como Jimi Hendrix, tocarás y explotarás “Little Wing”, su introducción, solo de guitarra y su morfología.

Es imposible tocar guitarra eléctrica y pasar por alto a un ícono del instrumento como Jimi Hendrix, tocarás y explotarás “Little Wing”, su introducción, solo de guitarra y su morfología.

En esta clase tocarás los diferentes diagramas pentatónicos mayores para realizar arreglos con diferentes tipos de ejercicios con lo cual generarás movilidad con diagramas triangulares sobre cada acorde mayor y sobre menores. Tomaremos como ejemplo canciones como When Until Tomorrow, entre otras.

En esta clase tocarás los diferentes diagramas pentatónicos mayores para realizar arreglos con diferentes tipos de ejercicios con lo cual generarás movilidad con diagramas triangulares sobre cada acorde mayor y sobre menores. Tomaremos como ejemplo canciones como When Until Tomorrow, entre otras. Anexos.

Pentatónica mayor nro 5 aplicación, ejecución, frases, yeites, tips y secretos de su uso. Explicación y ejecución en las diferentes octavas. Recurso de improvisación. Pentatónica nro 5, movimientos simétricos por 8vas paralelas.

En esta novena clase haremos un repaso de lo aprendido.

Es muy importante desarrollar un certero lenguaje al ejecutar un tema como Black Dog - Led Zeppelin, podrás entender como las diferentes métricas, contratiempos que se unen para dar una obra maestra del Rock.

Es muy importante desarrollar un certero lenguaje al ejecutar un tema como Black Dog - Led Zeppelin, podrás entender como las diferentes métricas, contratiempos que se unen para dar una obra maestra del Rock. Anexos.

Acá estarás estudiando y ejecutando “modos griegos” - Eólico Menor – donde tocarás frases de niveles técnicos muy avanzados y veremos métodos de aplicación.

Aprende más escala de Blues mayor, su aplicación, ejecución, frases, yeites, tips y secretos de su uso, lo que te brinda la posición a nivel técnico y ver cómo lo usan los diferentes artistas.  Y como ejemplo de trabajo tocamos el 2do solo de tema “Since I Met You baby” de Gary Moore versión de CD “Blues Alive”.

Aprende más escala de Blues mayor, su aplicación, ejecución, frases, yeites, tips y secretos de su uso, lo que te brinda la posición a nivel técnico y ver cómo lo usan los diferentes artistas. Y como ejemplo de trabajo tocamos el 2do solo de tema “Since I Met You baby” de Gary Moore versión de CD “Blues Alive”. Anexos.

 Mejora tus técnicas de improvisación en Blues - Jazz - Fusión tocando el solo de  Larry Carlton “Friday Night”, Studio versión, álbum Sapphire Blue. Podrás resumir todo lo que llevas estudiado hasta ahora.

Mejora tus técnicas de improvisación en Blues - Jazz - Fusión tocando el solo de Larry Carlton “Friday Night”, Studio versión, álbum Sapphire Blue. Podrás resumir todo lo que llevas estudiado hasta ahora. Anexos.

Explorar un género tan auténtico como el “TANGO” (arreglo para guitarra solista) “La Cumparsita” te brinda bagaje y lenguaje musical, y si le sumas el fragmento de melódico de “Mi Buenos Aires querido” podrás aplicar células rítmicas tangueras, tips, idea de cadencia del género y los ritmos básicos para interpretar muchos de los tangos tradicionales mundialmente conocidos

Continua aprendiendo nuevas escalas, el modo menor semidisminuido Locrio sus secretos, frases y métodos de aplicación.

Continua aprendiendo nuevas escalas, el modo menor semidisminuido Locrio sus secretos, frases y métodos de aplicación. Anexos.

El Fingerpicking está muy desarrollado por casi todos los guitarristas modernos, el Delta Blues Style contribuye a que explores esta técnica de manera única y divertida.

El Fingerpicking está muy desarrollado por casi todos los guitarristas modernos, el Delta Blues Style contribuye a que explores esta técnica de manera única y divertida. Anexos.

Conoce el modo mayor en su máxima expresión es lo que conduce nuestros dedos por el mango de manera única, tener claro las posiciones de la escala mayor es de lo más importante para un guitarrista, no te puede faltar.

Conoce el modo mayor en su máxima expresión es lo que conduce nuestros dedos por el mango de manera única, tener claro las posiciones de la escala mayor es de lo más importante para un guitarrista, no te puede faltar. Anexos.

En esta clase llegarás a conclusiones de trabajo muy importantes para finalizar tu aprendizaje, nunca dejes de prestar mucha atención a las clases finales de los módulos

Te mostraré formas y modos de improvisación en diferentes estilos, frases, entre otros.

Te enseñaré a cambiar de cuerdas en todo tipo de guitarra.

Te diré cómo elegir 10 de los mejores Riff entre más de 20 y te mostraré cómo los toco.

¡El uso de Slide te abre caminos únicos!

Las afinaciones abiertas son de vital importancia para conseguir sonidos y armonías increíbles, yo tomo como ejemplo Led Zeppelin “The Rain Song”.

Qué hacer cuando se nos rompe una cuerda en escena. Qué guitarras usar, modelos, tipos de micrófonos, entre otros.

Daremos un recorrido por este software y veremos todas las herramientas que nos ofrece Traktor, visualizaremos un set dj haciendo uso de todos los efectos que podemos trabajar en la interfaz de Traktor.

Daremos un vistazo a qué son los archivos de formato steem y cuáles características trae para la innovación de la mezcla musical dj haciendo inclusión de la producción musical en vivo para tener mayor profesionalismo a la hora de presentar un show.

Aprenderemos qué son los compases, los valores de las notas musicales para poder comprender la rítmica de cualquier canción y así entender cómo se crean los ritmos de las canciones.

Aprenderemos a identificar como está compuesta una canción, que partes de una canción son las que usaremos para la realización de una mezcla y qué cambios tiene una canción en su reproducción.

Aprenderemos a comprender mejor como se produce el sonido desde su punto más básico y escucharemos la diferencia que hay entre cada una de las ondas que existen.

Identificaremos claramente lo que son los beats por minuto (BPM) y en qué parte de nuestro software podremos modificar estos valores para acelerar o disminuir la velocidad de una canción.

Vamos a entender las tonalidades con las cuales podremos ejecutar las mezclas musicales armónicas y aprenderemos a hacer uso del Círculo de Camelot para mover las mezclas entre las tonalidades de la música.

Vamos a comprender la estructura de los diferentes géneros de música electrónica y cómo podremos identificar cada uno de ellos, además de esto veremos un poco de historia de cada uno de estos géneros musicales.

Vamos a comprender los géneros musicales en el mundo y cómo podremos realizar una mezcla de música crossover.